Todas nuestras siluetas

Un cartucho de volutas de acanto que ciñe la curva del Redondo Classica: dos volutas simétricas se despliegan en S a ambos lados de un medallón central, listo para recibir un florón, una figura heráldica, o quedar desnudo. Una silueta pensada como un estuche, que se coloca tanto en vertical como en horizontal; el marco barroco de los frontones de los palacetes, llevado a la escala de un tirador de mueble, con dos puntos de fijación.

La Barra Palazzo, más fina. Las mismas líneas de arquitectura, el mismo marco en resalte que juega con la sombra, la misma cara frontal ligeramente retranqueada, pero recogidas en un formato compacto, con dos puntos de fijación. Una media medida que no lo es: presencia suficiente para estructurar un cajón o una puerta pequeña, contención suficiente para no pesar nunca. El diseño Palazzo reducido a lo esencial, allí donde la barra completa pediría demasiado y el pomo, demasiado poco.

El Cuadrado Palazzo se alarga. Las mismas líneas francas, los mismos ángulos suavizados, pero en formato barra, sobre dos puntos de fijación. Una presencia horizontal, nítida y asumida, que luce tan bien en un gran frente de cocina como en un mueble bajo. El diseño Palazzo, simplemente estirado a la medida de las puertas que piden más.

La Columna Florentina lleva la arquitectura a la escala de la mano: un fuste cilíndrico puro, tenso entre dos platinas redondas, que sale de la fachada como una columna sale de un muro. Un tirador barra a distancia entre ejes, firme al agarrar, escultórico a la vista. En su versión Esencial, el cilindro permanece desnudo y es el material el que habla, bronce cepillado, laca profunda, metal patinado. Es también el fuste que el Renacimiento florentino gustaba de cubrir con volutas: una superficie lista para recibir el ornamento, o para prescindir de él.

Una silueta cuadrada de arquitectura precisa: ángulos suavizados, un marco en resalte que juega con la sombra, un frente ligeramente retranqueado que aporta profundidad sin sobrecargar. La geometría del Cuadrado Palazzo funciona tan bien en una cocina contemporánea como en una cómoda antigua, y se adapta a los frentes estándar sin perder su carácter. Un detalle sobrio y premium que recuerda a un palacio italiano, pero sin el presupuesto que eso conlleva.

Una silueta redonda de proporciones clásicas: un perfil abombado generoso, una curva suave que invita a la mano, una forma que atraviesa los estilos sin envejecer nunca. El pomo de mueble en su versión más atemporal.

El desnudo masculino del Renacimiento florentino, Miguel Ángel y el culto al cuerpo, contenido en un torso de pomo. Líneas tensas, músculos francos, un relieve que atrapa la mano tanto como el ojo: es el disegno florentino, la escultura que piensa a través de la línea, llevada a la escala del gesto cotidiano. Pomo de punto de fijación único, se reserva para la fachada que merece la mirada, no para el cajón que se repite. Fundido en frío y patinado a mano en nuestro taller parisino.

El desnudo femenino del Renacimiento veneciano, llevado a la escala de la mano: un torso pleno, de curvas suavizadas, donde la luz se desliza sin engancharse jamás. Donde Florencia dibuja, Venecia modela, y es esa dulzura carnal, la de Tiziano, la que el Torso Veneciano posa sobre un frente. Pomo de punto de fijación único, no se repite en todos los cajones: se reserva para la puerta, la cómoda, el mueble que se quiere hacer mirar. Una pequeña escultura para asir, fundida y patinada a mano en París.